Arte botánico y paisaje urbano conviven en Artvallès, un espacio creativo en Barcelona dedicado a observar y representar la belleza de la naturaleza, la luz y la ciudad.
Así, cada obra nace de una mirada pausada y atenta a los pequeños detalles.
A la vez, Artvallès invita a detenerse, mirar con calma y descubrir la belleza que muchas veces pasa inadvertida.
Hola, soy Núria Vallès —artista visual, pintora e ilustradora detrás de Artvallès.
De hecho, mi trabajo explora la relación entre el arte botánico, el paisaje urbano y la sutileza de la luz.
Por eso, Artvallès nace como un espacio creativo donde pintar con calma y transformar la inspiración en obra.
A la vez, es un lugar para conectar con las personas, detenernos ante la belleza de lo cotidiano y compartir una manera más pausada de vivir el arte.
En Artvallès navego entre el arte botánico, el paisaje urbano y la ilustración.
De hecho, estas tres miradas comparten una misma forma de observar: detenerme en la luz, el detalle y la calma. Por eso, te invito a recorrer las obras sin prisa y a descubrir en ellas una nueva manera de mirar lo cotidiano.
Mi manera de mirar no nació de un día para otro. Poco a poco, se ha ido construyendo con los años, entre aprendizaje, maestros que me han marcado, exposiciones y momentos que han dado forma a mi camino como artista.
Por eso, quiero compartir contigo algunos de esos hitos —no como una lista de logros, sino como parte de la historia que hay detrás de cada obra.
Exposición en Eurofirms Foundation.
Primer premio en el X Certamen de Artes Plásticas y Fotografía en París.
Second Prize Europe 2006 y beca del Ministerio de Cultura.
Participación en la Bienal Internacional de Florencia.
Inicia su recorrido artístico entre Helsinki, Glasgow y Barcelona.
Licenciada en Filosofía — una base que atraviesa su forma de observar y pintar.
En el corazón del Poblenou late Artvallès, el espacio vivo donde Núria Vallès pinto, investigo y comparto una manera de mirar.
Más que un taller, es un centro de pensamiento visual que atrae el talento de maestras internacionales, —como Işık Güner, Mary Dillon, Paula Leiva y Bruna Roqué—, figuras que trasladan su rigor y maestría a nuestro taller para consolidar una visión de excelencia en el realismo contemporáneo.
Llevo más de 33 años pintando y aprendiendo a mirar. Con el tiempo, la técnica y la sensibilidad se han ido encontrando en una misma búsqueda: detenerme en lo sutil y darle espacio.
Por eso, cada obra es también una invitación a parar, observar con calma y descubrir la belleza que muchas veces pasa desapercibida.
Mi obra se mueve entre el realismo de la botánica y la geometría del paisaje urbano.
A lo largo de los años, he creado más de 627 piezas originales en las que conviven precisión, ritmo propio y sensibilidad.
Por eso, sigo buscando en cada pincelada ese equilibrio capaz de revelar la verdad y la belleza de la luz.
Si buscas comprar arte, aquí puedes descubrir obras originales creadas para convivir contigo y transformar tu espacio.
También puedes encargar una pieza pensada especialmente para ti. Por eso, cada elección nace del diálogo, la sensibilidad y de una conexión directa conmigo y con la obra desde el primer momento.
En Artvallès me gusta abrir el taller a otras miradas y aprender de quienes admiro. Por eso, invito a maestras referentes para compartir su experiencia, su técnica y su manera de entender el arte.
Así, cada encuentro se convierte en una oportunidad para descubrir nuevos enfoques, aprender y seguir creciendo juntos.
Artvallès es mi refugio creativo, un lugar donde la paciencia, la práctica y la curiosidad forman parte de cada proceso. Aquí pinto, aprendo y comparto lo que voy descubriendo.
Por eso, el taller también está pensado para que puedas experimentar, desarrollar tu técnica y disfrutar del arte con calma, libertad y a tu propio ritmo.
Te invito a explorar el color, la forma y distintas maneras de crear a través de disciplinas que abren posibilidades.
Aquí puedes probar, experimentar y aprender sin prisas. Por eso, cada curso y taller está pensado para que desarrolles tu técnica, disfrutes del proceso y encuentres recursos que poco a poco puedas hacer tuyos.
Si tienes curiosidad sobre la técnica, quieres consultar la disponibilidad de una obra o simplemente te apetece compartir una impresión, estaré encantada de que contactes conmigo.
